La impressionant mirada de Taylor Swift Met Met Gala, classificada

Al llarg dels anys, Taylor Swift ha experimentat una transformació de l’ingrés del país a la catifa vermella Stunner. Segur, ha estat atrapat amb una tendència obsoleta De tant en tant, però Swift és un mestre de la història a través de la moda. Des de El millor estil de Swift és el millor estil , Es clava la catifa vermella en negreta que la manté impressionant, alhora que captura l'esperit de qualsevol que sigui el seu àlbum més actual.

Però quan es tracta de la història de la moda, la gala anual de Met és les principals lligues. Cada any, l’històric Museu Metropolità de la ciutat de Nova York celebra l’obertura d’una nova exposició de moda amb un glamurós esdeveniment de catifes vermelles, i les celebritats de la llista A apareixen a la mirada més avançada de la moda, dissenyada per dissenyadors de prestigi per reflectir l’exposició inicial. Swift ha assistit sis vegades, amb una aparença impressionant destinada a explorar temes que van des de la tecnologia fins als vestits de pilota. La seva millor aparença aconsegueix captar l’esperit de l’esdeveniment alhora que destaca la bellesa i l’essència úniques de Swift, creant un emocionant moment de moda.

Massa màquina per a Manus X Machina el 2016

Des d'una perspectiva temàtica, el vestit curt de Louis Vuitton Taylor Swift va portar a la gala de Met 2016 durant la seva breu època 'Bleachella' va ser un Bullseye. Aquell any, la Met Gala celebrava Manus x Machina: Fashion in a Age of Technology. El vestit a escala de plata amb el seu jou de cuir detallant va fer que Swift semblés una mica com un Android, perfecte per a un esdeveniment que celebrava una distinció entre la mà (manus) i la màquina (màquina) De .

Però aquest vestit es queda curt perquè no és adequat per a Swift, que en aquell moment sortia de la seva època brillant de 1989. Els colors foscos són durs en el seu colorant pàl·lid, i sembla un nen amb un vestit en lloc d’una icona elegant de la catifa vermella. En lloc d'això, l'estrella del pop es perd una mica darrere del tema de la gala de Met, fent que aquest sigui el seu aspecte més feble de la gala Els moments de catifa vermella amb el pitjor vestit de Swift sempre.

Super metàl·lic per a superherois el 2008

Taylor Swift portava Badgley Mischka per a la gala de Met 2008, que era temàtica Superherois: moda i fantasia. Les celebritats van assistir en dissenys que reimaginaven l’armari tradicional de superherois, des de capes fins a bodysuits fins a màscares. Però en lloc de Wonder Woman o Batman, el vestit brillant i els rínxols suaus de Swift donen les vibracions juvenils i daurades de la seva època sense por.

El vestit brillant, que es barrejava amb una ombra més fosca on es va agrupar al voltant dels seus peus, va capturar l’aspecte “fantasia” del tema de la nit i va reforçar la marca de Swift en aquell moment. Tot i així, és feble en capturar el tema, ja que poc sobre els gestos d’aspecte cap a l’icònica brossa d’un superheroi. L’elecció de tractar l’esdeveniment de moda, com una altra catifa vermella, fa que la gala més avorrida més ràpida de Swift sembli de lluny.

Drama fosc a Punk el 2013

El tema de la gala del 2013, Punk: Chaos to Couture, sempre va presentar un repte per a Taylor Swift. L'exposició d'aquell any va celebrar l'impacte de la cultura Do-It-Your-yourelf. Altres celebritats es van presentar en textures de la xarxa de peix, pèl picat i detalls de bec. Però l’essència d’estil etèric de Swift xoca amb els colors durs i les formes agressives de la moda punk.

Tot i així, tot i que aquest no és el seu estil de gala més afalagador, el seu vestit de J. Mendel és una masterclass per trobar una potent intersecció tant de la marca personal d'una celebritat com del tema de l'esdeveniment. Els colors foscos, els retalls encaixats i el collet militar que emeten epaulette tots paguen un homenatge adequat a l’esdeveniment, mentre que la silueta clàssica, l’adaptació elegant i les espurnes capritxoses fan que això se senti autèntic a l’estil d’inspiració femenina i vintage de Swift.

All-American a la moda d'una identitat nacional el 2010

Taylor Swift i Ralph Lauren són un partit elaborat al cel de la moda per al tema de la gala de 2010: American Woman: Modaing a National Identity. Lauren ha estat una de les dissenyadores més elites dels Estats Units i els seus elegants i refinats estils han configurat la clàssica estètica nord -americana. És un partit meravellós per a Swift, l’estil del qual tendeix a combinar estils elegants i antics amb l’emoció moderna de la fama del pop.

Així, mentre que aquesta bata blanca que portava Swift pot semblar senzill per a un esdeveniment de moda tan elaborat com la Met Gala, clava el tema: pont amb elegància nord -americana vintage amb entusiasme brillant i juvenil. El vestit subtil ha arruïnat detalls i un escot fora de l'espatlla que el manté sentint atemporal, no avorrit. Un petit bonus divertit? En el context del tema de la història nord -americana, el llavi vermell de Swift està donant a Rosie el Riveter.

Lace Edge at Savage Beauty el 2011

Quan la gala de Met 2011 va retre un homenatge a l’influent dissenyador britànic, Alexander McQueen, que havia passat tràgicament només l’any anterior. Els seus dissenys dramàtics són famosos per ser provocadors i foscosament romàntics, amb referències històriques que se senten gòtiques o victorianes. La seva obra es va gravitar cap a temes de violència i fins i tot la mort, no es va alinear exactament amb l’atenció innocent i femenina de Taylor Swift.

Tot i així, la bata de J. Mendel que va portar per a l'esdeveniment va pagar un homenatge adequat a la comoditat de McQueen, mentre es va mantenir a terra en els colors i textures preferides de Swift. Els accents d’encaix i la falda en capes afegeixen un drama i intensitat, i el teixit negre amb textura ofereix un contrast que se sent dramàtic, però no excessivament dur. És un aspecte impressionant que combina l'estil de Swift amb el concepte d'esdeveniments bellament: un èxit total.

Perfecció de la bata de pilota a Charles James el 2014

La gala del 2014 va celebrar el dissenyador Charles James, concretament, el seu ús d'enfocaments escultius, científics i matemàtics per construir vestits de pilota revolucionàries, segons el De . Si alguns temes de Gala Met Met són opacs, el tema del campament del 2019 era tan conceptual que a molts assistents els va trobar difícil interpretar, aquest va traduir intuïtivament a la catifa vermella. Per a Charles James: Beyond Fashion, els convidats van arribar a les seves millors siluetes de Ballgown en homenatge al dissenyador innovador. Taylor Swift, amb les seves característiques d’aspecte vintage, semblava nascut per aquest tema.

Es veia especialment memorable en un espectacular vestit de l'Oscar de la Renta. Des del seu enorme arc fins al suau color rosa, aquesta confecció femenina d’un vestit s’adaptava perfectament a l’aspecte clàssic de Swift. El tren dramàtic, amb el seu meravellós sentit de moviment i volum, fa honor al tema i fa que sigui un moment atrevit i elegant de moda, és fàcilment el millor dels aspectes de la gala de Swift. Però no us prengueu la paraula. Aquest és també un dels moments d'estil preferit de tots els temps de Swift, segons una entrevista amb Vogue adolescent . Va ser tan clàssic i senzill, va dir, quan li va preguntar quina aparença li va encantar. Aquest és el meu nou favorit.

Dehodology

En la creació d'aquest rànquing, es va avaluar cada aspecte de gala de Met, per la qual cosa va incorporar el tema de l'esdeveniment, mantenint -se fidel a l'estil personal de Taylor Swift. El pensament es va donar a la bellesa general, la gosadia i la memorbilitat de cada conjunt. Els millors estils van afalagar -se i van trobar un equilibri entre concepte i estil. Van expressar el tema d’una manera que se sentia natural per a la pròpia estètica del cantant. Algunes aparences es van classificar més baix si destacaven la marca personal de Swift o el tema de l'esdeveniment a costa de l'altre.