consumidor
Dave M. Benett/Getty Images La fama és fugaç, però la impressió és per sempre. Pregunteu a les celebritats que es van presentar contra els enemics més eloqüents del món escrit. Pocs d'aquests enfrontaments es converteixen en novel·les o memòries, però encara es reprodueixen de maneres que se senten distintament literàries. El llenguatge és deliberat i el to es redueix.
Aquestes falles públiques entre celebritats i autors famosos aterren de manera diferent, potser perquè exposen la fricció cultural entre dos tipus d’influència: el performatiu i el crític. Les celebritats són recompensades per ser vistos. Escriptors, per com veuen. El primer està format per controlar la narració i curar el jo, el segon per pressionar -hi. Així doncs, quan un es converteix en el tema de l’altre, el resultat se sent diabialment personal, perquè, per descomptat, ho és.
Fins i tot quan la caiguda és breu, solen deixar una curiosa empremta. Fins i tot Gatsby, donada l'oportunitat, podria haver tingut notes per a Fitzgerald. Però aquest és el perill de ser públic en qualsevol forma: us obriu a la interpretació. Pot sentir -se injust, però de vegades és prou convincent per quedar -se.
Oprah vers Jonathan Franzen
David Livingston/Getty A la tardor del 2001, Jonathan Franzen va rebre una trucada que hauria estat el moment de coronament de la carrera d'altres autors. Oprah: el club de llibres del qual Podria ungir qualsevol novel·la com a best -seller. Per a Franzen, el tercer llibre del qual, Les correccions acabava d'atendre crítiques brillants i el suport institucional d'Oprah que la majoria dels novel·listes només poden somiar, la notícia no es va trobar amb la celebració.
Franzen va preocupar-se en veu alta i, a continuació, impresa, sobre el que significava ser protegit al costat del que ell va anomenar seleccions Schmaltzy, unidimensional. A més, considerava que la seva pròpia literatura un llibre dur per a aquest públic.
El to de les seves declaracions va impulsar a Oprah a retirar la seva invitació a aparèixer al seu programa. Però no va ser només Oprah qui es va posar en qüestió amb la seva resposta. El seu autor Andre Dubus III va escriure: És tan elitista que em ofensa profundament. El supòsit que l’art alt no és per a les masses, que no ho entendran i que no s’ho mereixen, ho trobo reprovable.
En els anys següents, va emetre disculpes i va arribar a descriure el període com una corba d'aprenentatge abrupta. Gairebé una dècada després, quan es va publicar la seva novel·la de 2010 'Freedom', Oprah va ampliar una segona invitació al club de llibres. Tenim una mica d'història, aquest autor i jo, va dir als seus espectadors, mentre va anunciar el llibre com la seva propera selecció i el va descriure, sense reserva, com a obra mestra.
Lena Dunham vers Emily Gould
Imatges de Mike Marsland/Getty Crec que potser seria la veu de la meva generació. O, almenys, una veu. D'una generació. ' Aquesta línia, lliurada pel personatge de Lena Dunham, Hannah Horvath a les noies, durant un temps es va sentir indistinguible de la mateixa Dunham. El seu augment a principis dels anys 2010 va ser ràpid, polaritzant i difícil de separar del projecte més gran de l’auto-mitologia mil·lenària.
També va ser, per a la seva escriptora Emily Gould, incòmode. Un antic editor de Gawker i arquitecte primerenc de la confessional Internet Voice, Gould havia construït el seu propi seguiment escrivint el mateix tipus d’ansietats adjacents literàries, només amb menys càmeres HBO i un capital cultural considerablement menys.
Tot i que una vegada van orbitar els mateixos cercles de Brooklyn, la seva relació es va produir aviat. En entrevistes i assaigs cronometrats al llançament de la seva novel·la semi-autobiogràfica 'Friendship', Gould va relatar un sopar a Brooklyn Heights on Dunham, fresc de la seva coronació cultural, amb el seu xicot a remolc, presumptament va dominar la sala amb el que Gould va anomenar 'elaborat PDA'.
Gould també va admetre sentir gelós de la visibilitat de Dunham reflectit un camí que va sentir que havia ajudat. La tensió es va escalar quan el co-showrunner de noies de Dunham, Jennifer Konner, va tuitejar desdenyament de les comparacions entre els dos frenemies, i la mateixa Dunham va deixar de banda a Twitter. Segons Gould, va seguir un missatge directe de l'estrella: Va xuclar plenament [...] Vaig a promocionar el vostre llibre, però necessiteu obtenir una història de millors xerrades.
Donald Trump versus Stephen King
Mathew Tsang/Getty El 2018, un jutge federal va dictaminar que el compte de Twitter de Donald Trump, @realDonaldtrump, funcionava com a fòrum públic. Bloquejant els crítics allà, el tribunal va comprovar que suposava una violació constitucional: la discriminació del punt de vista en el llenguatge de la sentència, tot i que una cosa més propera a la pràctica a la pràctica.
L’autor llegendari Stephen King ja havia estat bloquejat per aleshores. El novel·lista, que mai no ha fet un secret de la seva política, havia fet malbé un insult, tot i que la redacció precisa se li escapa. Sospita que va implicar el cap del president, una posició anatòmica compromesa i el suggeriment del ioga. Com va recordar King al programa tardà amb Stephen Colbert, Va ser, home. Això va ser.
No és sorprenent, la fallida va ser teatral. King va anunciar que, a canvi, Trump seria bloquejat de veure 'It', la darrera adaptació cinematogràfica d'una de les seves novel·les en aquell moment i un autèntic cop de força. No hi ha globus per a Donald Trump, va riure.
Un president havia silenciat un novel·lista; El novel·lista va respondre amb un pallasso. Un acte de carnaval és una metàfora adequada del moment cultural. Posteriorment, King va afegir que també va bloquejar el president del vicepresident, Mike Pence, a qui es va referir simplement a esgarrifós.
Els cignes versus Truman Capote
Harry Benson/Getty El feu entre Truman Capote i els seus cignes era tot. Va ser una imposició d’alta societat tan enlluernadora, es va guanyar una sèrie de televisió a FX: completada amb Couture, Traïció i el col·lapse de Motion Lent d’un dels ecosistemes socials més brillants de Manhattan.
L'autor Esmorzar a Tiffany es va dissenyar com a confident a un conjunt de socialites poc freqüents: Babe Paley, Gloria Guinness, Slim Keith, Lee Radziwill i C.Z. Convidat. Aquestes dones es van definir per elegància i discreció i a Capote se li va concedir un seient a les seves taules privades. Els va anomenar els seus cignes, lliscant com ho feien a través de la part superior de la societat, ocultant els seus esforços a sota. Li van oferir xafarderies, confiança i glamour. A canvi, els va donar el seu amor i atenció i, finalment, la seva punyalada a l’esquena.
El punt d'inflexió va arribar el 1975, amb la publicació de 'La Costa Basque, 1965' a Esquire . Es va facturar com a fragment de la novel·la que gogadora de Capote, Respondre oracions, van aparèixer versions de cignes poc velades, indiscrecions intactes. El personatge basat en el marit executiu del CBS de Babe Paley es va representar amb detall grotesc, completat amb trobades sexuals i fulls de llit tacats. Les confidències socials compartides sobre els cigarrets i els martinis estaven lligats a imprimir-se, convertint-se en un espectacle literari desgavellat.
Naturalment, els cignes van tancar files. Les invitacions es van aturar. Les amistats es van dissoldre durant la nit. Babe Paley no li va tornar a parlar. L'home que abans s'havia mogut tan desagradable entre els salons de Park Avenue i els salons literaris de Manhattan es va trobar exiliat dels dos.
El repartiment de Harry Potter versus J.K. Remolí
Imatges Jon Furniss/Getty Pocs autors moderns han navegat públicament les contradiccions de ser canonitzats i criticats en temps real com J.K. Rowling. L’autor “Harry Potter”, un heroi literari que una vegada respectat, està en desacord amb una generació que va ajudar a criar.
Des del 2018, ha fet crítiques per les seves declaracions sobre la identitat de gènere, derivada d’un circulat àmpliament assaig Complint els seus propis traumes amb preocupacions sobre el que va emmarcar com a esborrament del sexe biològic. Ella va descriure les seves opinions, desacomplexades, com a Terf, una feminista radical trans-execlusionària, així com la seva voluntat de reclamar-ho.
Daniel Radcliffe, Emma Watson i Rupert Grint - el trio al cor de l'univers cinematogràfic Hogwarts - Cadascuna de les declaracions publicades que expressen solidaritat amb trans i Gènere no conformant persones.
Les dones transgènere són dones, va escriure Radcliffe al Lloc web del projecte Trevor , una caritat de prevenció del suïcidi LGBTQ, qualsevol declaració al contrari esborra la identitat i la dignitat de les persones transgènere. Watson tuited , Les persones trans són les que diuen que són i mereixen viure la vida sense ser interrogats constantment o van dir que no són qui diuen que són. Grint va afirmar: Estic fermament amb la comunitat trans ... tots hauríem de tenir dret a viure amb amor i sense judici.
En els anys posteriors, la divisió s'ha calcificat i Rowling ha mostrat poc interès per la reconciliació. Respondre a una publicació a les xarxes socials sobre la qual els actors arruïnen una pel·lícula, Ella va respondre , Tres suposats. Algú és amarg.













