bellesa
Hi havia una vegada que Pamela Anderson va entrar a les fotos de fotos per transformar -se a Marilyn Monroe, a Brigitte Bardot, en la fantasia d'una altra persona. Un rosset construït fórmicament en delineador d’ulls i el llavis, de rimel gruixut com a tinta tabloide. Aquell període: els Summers de Baywatch, les cobertes de Playboy, la VHS-Gloss of Pree-Millennium Sex Appeal-van filtrar altres bombes rosses a través del glamour bombàstic dels anys 80 i 90, afilats per la mirada masculina i es van lacat en alguna cosa més sintètica i extrema.
Aquesta transformació va fer que Anderson fos famosa. Ara, però, entra a les fotos de fotos i em mostren 10 imatges de mi, va dir la meta-musa Ella . En la ironia de la iconografia en cercle complet, el tauler d'ànim s'ha plegat. El collage d’arquetips prestats s’ha convertit en el model, la referència s’ha convertit en la font. Avui, es ressorgeix a les xarxes socials amb la pancarta de
No intento ser la noia més bonica de l'habitació, va dir Moda . A la setmana de la moda de París 2024, va arribar a la cara, sense Team Glam, la seva presència sense complicacions. Tot i així, la nostra fixació persisteix. Continuem estudiant la seva imatge mentre es deriva amb calma fora del seu abast. En apartar -se de la versió de si mateixa, la cultura insisteix en fer referència, només l'ha aprofundit. La seva transformació continua confirmant el seu estat de la icona. I, com sempre, està lleugerament per davant de la corba.
El 1985 ens va donar la matèria primera
Va dir Pamela Anderson Encant La revista, Em vaig adonar de nen molt petit, estava fent papers tota la vida. El 1985, als 17 anys, el paper en qüestió era estudiant de la ciutat petita, jugadora de voleibol, door de noia al costat amb una mirada llunyana als ulls.
En el seu retrat de l’anuari secundari Highland, ella portava amb prou feines un rastre de maquillatge. Les seves celles estan plenes, els cabells morenes amb una ploma suau. Potser hi ha un toc de producte labial i un escombrat de rubor, però el pizzazz encara es troba a uns anys.
S'havia convertit en la fantasia el 1990
Cap al 1990, qualsevol rastre residual de naturalisme havia estat substituïda per una mirada dissenyada per a un marc cultural específic. Anderson havia aparegut a la seva primera portada de Playboy l'any anterior i va ser nomenat Playmate of the Mes al febrer.
Aquí, la cara d'Anderson s'havia mostrat totalment en la gramàtica de l'estil de la casa de Playboy. Els seus cabells de platí van caure en ones indiscutibles, dissenyades per semblar espontàniament espontàniament, però clarament disposats a efectes. El maquillatge era qualsevol cosa menys subtil. Els seus ulls estaven perfilats en una gruixuda banda de negre. El rimel va endurir les pestanyes rígides i les fulles es van arrebossar en arcs estrets (un clàssic qüestionable entre Tendències de bellesa dels anys 90 )).
Els seus llavis estaven sobrepassats i brillants. La pell, bronzada i encesa uniformement, li va donar un ideal gairebé aerisat. Aquesta mirada perduraria com un glif de la feminitat mediada per l'època. Veuríem les seves expressions més pures a les actuacions d'Anderson a Baywatch i a Barb Wire.
Els anys 2000 van augmentar el maquillatge
Una dècada, el Bombshell havia rebut la seva remaster de la fantasia familiar de l'època del mil·lenni. A la fotografia aquí a DUVET a Manhattan el 2005, va oferir la mateixa silueta exagerada, acabada de refractar -se a través de l’estètica del maximalisme de la televisió de realitat primerenca i del maximalisme de la catifa vermella. Si la cara dels anys 90 es va crear per a cobertes de revistes, la versió del 2005 es va sentir feta per a la fotografia flash i el servei d'ampolles.
El seu aspecte de bellesa no va treure cap cop de puny. Els seus ulls estaven vidrats en una ombra metàl·lica fosca, difosa cap a fora en una forta i deliberada fosca. Es van quedar els pintallavis marrons silenciats dels anys 90, es van comercialitzar com per a un rosa sacarina que es va convertir en emblemàtic de la decadència de Y2K. El front dia -Dia Va ser intacte per les tendències canviants i es van mantenir com sempre havien estat a Pammy: encara primes, encara arquejades i encara suspeses per sobre de la tapa.
Una nova edició va arribar a la dècada dels anys 2010
Els anys 2010 van introduir una iteració diferent de Pamela Anderson. Les seves ones peroxids que una vegada havien estat molestes en una rossa de xampany més fresca, tallada en un elegant bob amb ecos de mitjan segle subestimat. Va plantejar la pregunta: va canviar el seu punt de referència del símbol sexual a la sirena de la pantalla?
El maquillatge va explicar una història similar. La seva pell semblava lluminosa i es va sentir més refrescada que els dies alts de la seva joventut. També hauria après Com omplir les fulles escasses , ja que la seva s'havia relaxat a poc del seu estat sever.
Aquesta va ser una fase de transició per a Anderson. Els símbols oberts dels seus anys de Baywatch havien estat retirats. El dial del seu glam complet havia estat rebutjat, deliberadament, de manera presencial i poc rebel, en un moment en què la bellesa s’accelerava en el sentit contrari, amb kits de contorn, tutorials d’estrenyiment i l’auge de la cara d’Instagram. Tornant a les coses, ja que la resta de nosaltres seguíem cuinant fins a l'oblit cruixent i, per primera vegada, la mirada es va sentir menys performativa.
A partir del 2025, Pamela Anderson es troba en la seva època de no-makeup
L’última evolució de Pamela Anderson –la edat no-makeup dels anys 2020– sembla la seva més personal. Els Globus d’Or del 2025 van ser un dels seus exemples més sorprenents. Després de la mort del seu artista de maquillatge de molt de temps, Alexis Vogel, del càncer de mama, es va allunyar completament de la cosmètica. Va ser la millor, va dir Anderson Ella , I des de llavors, només vaig sentir, sense Alexis, és millor per a mi no portar maquillatge.
En fer -ho, Anderson s'uneix a una cohort creixent de Celebs més grans que no juguen per les regles de bellesa de la societat . Em sento arrelat. Em sento bé. Estic en un bon lloc , va dir sobre la seva decisió. I per això, segueix sent una icona.














