Els llibres clàssics més tràgics (perquè de vegades necessiteu un bon crit)

Els que no ploren, no ho veuen. Així va advertir Victor Hugo, el novel·lista romàntic del segle XIX més conegut per Les Miserables i The Hunchback de Notre Dame. Qualsevol que hagi arribat al final d’aquestes novel·les sap que ho volia dir. Com a pare de la pena literària francesa, va donar veu al patiment, no només, així que podríem entretenir -nos en històries elaborades en entorns ricament detallats, sinó que podríem entendre de veritat les veritats universals que es poden revelar: injustícia, compassió, resistència, desgavell. És per això que fa la llista dels llibres clàssics més tràgics. De vegades, simplement necessites un bon crit.

Però Hugo està lluny d’estar sol; Ell només és un llarg llinatge d’escriptors que van comprendre la capacitat de la literatura de ser un mirall i un conducte per a les agonies més devastadores del món. La ficció tràgica ens concedeix accés a paisatges emocionals que potser no hem habitat d’una altra manera, i els llibres següents s’enfronten íntimament amb els dolors que suprimim i els destacats desagradables que no podem reescriure. I mentre les llàgrimes que provoquen poden ser doloroses, Un bon crit també pot ser beneficiós i catàrtic - Un llançament necessari. Si necessiteu un descans de The Sunny Beach llegeix el club de llibres de Reese, o si heu prestat tot el Llibres de romanç populars A la recerca d'alguna cosa més pesada, aquestes lectures són la vostra millor aposta. Voldreu agafar els teixits; Us demanaran molt del vostre cor, però també us retornaran.

Estimat per Toni Morrison

El estimat de Toni Morrison mereix ser llegit amb la màxima reverència. Poques novel·les s’enfronten als seus lectors. Inspirat en la veritable història de Margaret Garner, una captivitat esclavitzada i va matar el seu fill en lloc de veure -la retornada a la servitud, Morrison exhuma aquest fet històric en un paràgic destrossant de la ficció clàssica. La seva protagonista, Sethe, és una mare que l’amor ha estat tan deformada per la violència colonial que fa la mateixa opció impensable que Garner abans que ella, creient, amb convicció devastadora, que era l’única que tenia.

Però estimat no s'atura en aquest horror. El nen torna de forma fantasmal terrorífica, assetjant a Sethe i encarnant tot allò que li va negar cruelment. En cap lloc de la novel·la no es concedeix la dignitat que existeix més enllà de la bastida del seu patiment, ni el lector no ofereix refugi de la bellesa implacable i la brutalitat de la prosa de Morrison. Si es tracta de llàgrimes que busqueu, aquesta veritable tragèdia els sagnarà amb una força elegíaca i poc desenfadada.

Les Misérables de Victor Hugo

Potser és redundant dir que una novel·la titulada Les Misérables - Els miserables o els pobres desgraciats deixaran els seus lectors amb llàgrimes sovint i sense pietat. La tragèdia funciona com a dispositiu argumental i com a condició en aquesta èpica del segle XIX: el patiment és estructural a la França de Victor Hugo, i la llàstima sempre és una mica fora de l'abast. En contra de les convulsions de la Revolució Francesa, Hugo construeix un món ètic en què els gestos més petits de l’amor i l’amabilitat ressonen reverberen com el seu propi tipus d’insurrecció.

Més que un antic condemnat, el protagonista Jean Valjean és la resposta de l’autor al tràgic heroi. Comença com un home castigat per robar pa per ajudar el seu jove nebot a sobreviure i, posteriorment, desgraciat per la inhumanitat del sistema penal de França. Els seus intents de redempció estan ombrejats per la figura de Javert, un home tan lleial a la llei que no pot comprendre la justícia. Però la veritable tragèdia no rau en el patiment d’un home: és en l’acumulació de vides abandonades orbitant la seva. Cada personatge es trenca contra l’amor, però mai es manté prou temps per canviar el destí amb desavantatge.

Però, per tota la seva escletxa, Les Misérables mai no deixa que la desesperació tingui la darrera rialla. És tossudament, però no menys bonic, creu que l’amor és un acte de resistència. Tot i que us deixarà amb el sentit satisfactori que la bondat encara importa, la seva pena és escombrada i immensa, i segur que us deixarà en els vostres sentiments.

Expiació de Ian McEwan

Briony Tallis té només tretze anys quan comença la expiació, comença el clàssic modern de Ian McEwan. És antiga (i gelosa) suficient per girar un fil plausible, però massa jove per comprendre les conseqüències de dir -li a la equivocada. La seva germana gran, Cecilia, és la llar de Cambridge i es mou en un estat de post-universitat. Robbie Turner, el fill de la casa i el company de la infància de Cecília, es troba a la cusp de la mobilitat social real. Aquella nit, la família Tallis acollirà una trobada i alguna cosa ja està divertint. I així, la premissa d'aquesta exquisida novel·la del període es desplega.

A doomed love affair is interrupted before it can take root, unraveling amid the slow decay of a country estate, the complex stratifications of the British class system, a nation inching closer to war, and the suffocating heat of one overripe summer. McEwan's prose is immaculate; he writes with eerie control. Hostility and guilt pool beneath the surface before his narrative fractures them cleanly. Love, separation , El pecat, i el penediment es mantenen en una suspensió delicada. Però, quan McEwan revela la forma de càstig de la història que realment explica, el dany ja està fet, i la vostra caixa de teixits ja ho sabrà.

El molí al fil de George Eliot

Durant una durada de la seva carrera com a Wordsmith, Mary Ann Evans va escriure amb el nom de George Eliot. Es tractava d’una disfressa necessària el 1860, quan l’obra d’una dona rarament es va atorgar la mateixa serietat intel·lectual o crítica que la de l’home. The Mill on the Floss, la seva tercera novel·la, es va publicar aquell any i és de moltes maneres la seva més personal: una història de l'ambició femenina frustrada i el fracàs familiar.

Maggie Tulliver és una de les creacions més vives d'Eliot i continua sent una heroïna estimada avui. És inquieta, brillant, desagradable i massa intel·ligent i emocionalment viva per al món provincial de mentalitat petita en què va néixer. El seu germà, Tom, és el seu oposat moral: orgullós i rígid en el seu moralisme i igual que la retenció emocionalment. La seva relació és formativa, però ruïnosa, i condueix l’arc emocional de la novel·la de la manera més tràgica. Maggie ha de ser lliure i estimada per qui és; Tom només sap estimar -la quan es comporta com una altra persona.

Quan Eliot s'apropava al final d'aquest rèquiem d'innocència perduda, va plorar diàriament. Lector, prepareu -vos per a aquest dolor acumulat. Aquesta no és una novel·la que simplement acabi amb llàgrimes, que us arrossegarà, el cos i l’ànima, cap a la inundació amb ells.

Habitació de Giovanni de James Baldwin

James Baldwin va escriure amb tanta precisió i calor que fins i tot els seus discursos més positius us poden portar a les llàgrimes. Així doncs, quan passa del llenguatge col·lectiu de l’esperança cap al territori íntim d’injustícia, vergonya, enyorança i auto-erostura, com ho fa de manera àmplia a la “sala de Giovanni”, les aigües aquàtiques estan garantides.

La novel·la se centra en David, un American Adrift de la dècada de 1950, París, que vivia en apartaments prestats i identitats prestades, esborrats, ja que es troba entre el seu compromís socialment acceptable amb una dona i el seu amor consumidor per Giovanni, un barman italià, un amor que li ha ensenyat no pot sobreviure a la llum del dia. La tragèdia aquí és força claustrofòbica: una lenta sufocació per expectativa social, vergonya equivocada per la virtut, el cost psíquic de la compartimentació del jo i la violència de la negació.

Baldwin ofereix aquest col·lapse intern amb elegància devastadora. Tant és així, també es va triar com una de El club de llibres de Natalie Portman s. La prosa és escassa, però el desgavell no ho és. La pena s’endinsarà gradualment i us deixarà un cop de mà a la gola.

Com hem escollit els llibres

Tots els títols inclosos aquí entren sota la pancarta de la ficció clàssica: obres canonitzades que continuen parlant durant dècades i cultures amb força literària. Però aquests llibres no van ser simplement escollits per la seva longevitat narrativa, sinó també per la manera com ens mouen i la seva capacitat per treure el dolor. Sense recórrer al sentimentalisme mawkish, fan mal de matisos i presenten ruptures emocionals a través del caràcter, la veu i la forma.

La selecció abasta diferents continents, períodes i perspectives, ja que ningú geografia ni en escala de temps és propietària del territori de la pena. Però continuen parlant amb força als lectors i esperem que els seus temes i els jugadors apel·lin a les nostres dones amb lectura.